WIKSTROM & LEWEN : DIOSES NORTHERN SOUL ( Incl Audio )

 

Si es una cosa rara tratar de Dioses de algo en pleno sXXI  sobre todo si treta de un estilo musical que los grandes nombres datan de unos 50 años pero igual el titulo les llama la atención y se quedan ( también les doy la opción de escuchar ) para leer sobre dos nombres imprescindibles en el mundo del northern soul actual . Una pareja que esta dedicada a mil y una cosas pero en alguna ocasión se reúnen para divertirse creando temazos especialmente dedicados para los salones de baile Lo mejor de todo ello es que son europeos , blanquitos como la nieve y la mayor parte de su producción se centra en los países nórdicos LOS INVITADOS SON WIKSTROM  & LEWEN

Henrik Wikström es uno de los compositores y productores más destacados de Suecia. Durante la última década, ha sido productor principal de Capitol Music, donde ha producido canciones para importantes artistas suecos como Måns Zelmerlöw, Shirley Clamp, Carola, Bosson, Helena Paparizou, BWO y Danny Saucedo. Ha participado en éxitos escandinavos como "Min Kärlek", "Cara Mia", "Brother oh Brother", "Survivor" y "Constellation Prize". Desde 1983, ha contribuido con 34 canciones al Melodifestivalen, un concurso muy popular para determinar la candidatura de Suecia al Festival de Eurovisión. En 2006, Carola Häggkvist ganó el concurso con la canción "Invincible (Evighet)", coescrita por Henrik. Con formación clásica en la Escuela Universitaria de Música de Suecia, Henrik también está familiarizado con la composición y los arreglos musicales para musicales, espectáculos en vivo y el Teatro Nacional. La música de Henrik se utiliza con frecuencia en publicidad televisiva en todo el mundo, desde programas como American Idol hasta comerciales de telecomunicaciones premiados en los Países Bajos. 

Anders Lewén , nacido el 4 de octubre de 1970 en Uppsala , es un compositor , músico y productor sueco . Se estableció como guitarrista en soul y blues y a menudo fue contratado por artistas estadounidenses en gira por Europa, incluyendo a James Harman y Jackie Payne . En los escenarios suecos, a menudo se le ha visto junto a Sven Zetterberg y con él grabó y produjo varios álbumes, incluyendo el nominado al Grammy Let Me Get Over It , y Grounded In Reality (2010). o Magnus Carlsson. Ha tocado la guitarra en la banda del pianista inglés Mike Sanchez y ha formado parte de la banda de Knock Out Greg and The Blue Weavers ( imprescindibles en el mundo del RnB europeo )  En 2011, se dio a conocer como compositor y guitarrista con su música para el videojuego Battlefield: Bad Company 2 , y la revista en línea Kotaku le dio el título de "El hombre responsable de la melodía más popular de los videojuegos"  Ha escrito música para varios comerciales internacionales, incluyendo McDonald's, Victoria's Secret , Lanvin y Nestlé . En 2007, fundó la banda The Beat From Palookaville 

DISCOGRAFIA SELECCIONADA ( solo aquella relacionada con el Soul para otra ocasión pues iremos por el Blues , swing y RnB , géneros que dominan a la perfección )

Sven Zetterberg – Moving In The Right Direction (2004)

Sven Zetterberg – Southern Soul Agenda (2006)

Anders Lewen, Tore Berglund, Steve Sechi – Vintage Soul (2009)

Sweet Soul & Deep Blues with James King and Anders Lewén (2016)

Magnus Carlson – A Nordic Soul (2018)

Wikstrom & Lewen- Whole Lotta Soul (2024)

Wikstrom & Lewen- Vintage RnB (2025)

Tras este pequeño relato le dejo con lo mejor que es el AUDIO CON LA SELECCION MUSICAL que ya les prevengo que es de un no parar de bailar . Los temas lo componen grabaciones de los dos susodichos , mas colaboraciones con otros y resaltar que para este viaje el dúo siempre se ha rodeado de lo mejor de lo mejor del soul tanto en vocales como apoyo instrumental PD ya saben si quieren los temas sueltos 

01.Wikstrom and Lewen - Good_ Good Feeling.           

02.Wikstrom and Lewen - I Love Love.

03.Wikstrom and Lewen - Better Days.

04.Wikstrom and Lewen - Nothing Can Stop Us Now

05.Wikstrom and Lewen - Little Things.

06.Anders Johan Greger Lewen - Love Is All We Need

07.Magnus Carlson - What If.

08.Magnus Carlson - The Long Way Home.

09.Magnus Carlson. - Flames.

10.Wikström and Lewen - Perfect Day.

11.Wikström and Lewen  - Lovely.

12.Wikström and Lewen- Cooking In Here

13.Wikström and Lewen - Just Take It Easy

14.Sven Zetterberg - Heartaches Was All You Got.

15.Sven Zetterberg - It Slipped Right Through My Hands

16.Sven Zetterberg - Your Love Is Contagious.

17.Sven Zetterberg - Heartaches And Strifes.

18.Wikstrom and Lewen  - Power To The Woman

19.Wikstrom and Lewen - Starting All Over Again

20.Wikstrom and Lewen  - Time To Make A Change.

21.Wikstrom and Lewen - Hot Day.

22.Wikstrom and Lewen - Listen To The Beat.

23.Anders Johan Greger Lewen - Feel So Good

24.James King and Anders Lewen - Love Business.

25.James King and Anders Lewen - I ve Got Something

26.James King and Anders Lewén - The Feeling Is Right

27.James King and  Anders Lewén - Colours out of Grey

28. Anders Lewén and James King  - Nobody but You.

29.Henrik Wikström - What I_ve Been Looking For

30.Anders Lewén - A Beautiful Day _Female Vocal.

31.Anders Lewén - Good Love _Female Vocal

32.Henrik Wikstrom and Steve Martin - It_s a Good Day _Female Vocal"

33.Anders Lewén - The Feeling Is Right _Female Vocal

34.Henrik Wikström - Last Time

35.James King and Anders Lewen  - Gimme Some Sunshine.

36.Sven Zetterberg - Train Of Love

V/A - TRIBUTE TO THE KING OF ZYDECO (2025) Incl Audio

 Genero. Zydeco, RnB  Páis USA  Año 2025

La palabra zydeco ( /ˈzaɪdəˌkoʊ/ en inglés, con la "z" sonora, como en catalán o francés) hace referencia a la música originada por la combinación de la tradición musical cajún y elementos del blues, en el sur de Estados Unidos. El término zydeco proviene, según la tradición, de como los hablantes de inglés percibían la expresión Les haricots (las alubias, habichuelas o frijoles, en castellano), pronunciado en francés de Luisiana "les /zaRi'ko/", que según algunos autores era la forma en que se denominaba, despectivamente, a los negros del delta, y según otros derivaba de una canción popular de origen francés llamada Les haricots sont pas salé,​ que tenía el significado, no literal, de Estos son malos tiempos La música cajún tiene muchos rasgos propios de las zonas francesas de origen de los primeros inmigrantes, especialmente de Poitou y Saintogne, aunque enriquecida por las aportaciones de origen alemán, irlandés y de la cultura mexicana. Las primeras grabaciones de música cajún se remontan a 1928 Se trataba de música de baile, llamada popularmente Fais Dodo. (en el lenguaje infantil, "duérmete"). Por su parte, los esclavos liberados en las zonas cajún, se consideraban franceses y, aunque con un estatus social más bajo, mantenían una relación bastante buena con los cajún blancos, frente a lo común en otras zonas del sur. La música de ambos apenas presentaba diferencias, como se constata en el primer disco editado por un cajún negro, llamado Amédé Ardoin y en sus siguientes grabaciones, todas ellas muy similares a las de Falcon. Fue a partir de finales de la década de 1930, cuando la relación entre blancos y negros cajún comienza a degradarse, hasta el punto de que el propio Ardoin fue asesinado por el Ku Klux Klan al finalizar una actuación. En esta tesitura, la música cajún blanca comienza a derivar hacia el country, mientras la de los negros lo hace hacia el blues.

Al comienzo de los años 40, el zydeco seguía conservando una fuerte influencia cajún: Preponderancia del acordeón, presencia del violín y utilización de temas tradicionales (valses, pasodobles, baladas francesas...). Sin embargo, de forma creciente, el blues y otras músicas negras se fueron introduciendo en la temática zydeco, especialmente cuando el centro de gravedad de los músicos cajún negros se trasladó a Houston. Convencionalmente, se considera que el primer tema plenamente zydeco es Bon ton orla (1950) compuesta por el disc-jockey de Beaumont (Texas), Clarence Garlow, a la que se añaden pronto otras grabaciones históricas como Paper in my shoe del acordeonista Boozoo Chavis (1954) y, por supuesto, las primeras grabaciones de un joven aparcero llamado Clifton Chenier quién introdujo, además, un cambio importante respecto a la tradición cajún, sustituyendo el acordeón diatónico simple de botones alemán, de cuatro llaves en do, por el acordeón-piano moderno, que le permitió tocar blue notes​ Estableció, además, una línea predominante en el desarrollo del zydeco, a la vez comercial y respetada, que marcó las dos décadas siguientes y le valió el sobrenombre de Rey del zydeco. Pues bien como Tributo a KING OF ZYDECO acaba de salir todo un señor Tributo al cumplirse los 100 años desde su nacimiento (  Opelousas, Luisiana, el 25 de junio de 1925, y fallecido en Lafayette, el 12 de diciembre de 1987 )producido por Joel Savoy y Steve Berlin de Los Lobos , con el productor ejecutivo John Leopold al mando,  con alguna de las mayores estrellas de la música de todos los tiempos ( que están vivitos y coleando en la actualidad ) que junto a autores clásicos del estilo se dedican a recrear de forma fabulosa grandes momentos del Rey 

La visión de Savoy para este disco era unir a grandes nombres actuales con acordeonistas que pudieran captar el espíritu del Rey. Desde la canción de apertura, The Rolling Stones profundizando en "Zydeco Sont Pas Salés" (traducción: "Las judías verdes no son saladas"), sabes que este álbum va en serio. Mick Jagger canta en francés, gime en la armónica e intercambia riffs con el mago del acordeón Steve Riley . Producido por CC Adcock y grabado en cuatro ciudades (Londres, París, Nueva York y Nueva Orleans), el tema todavía logra sonar como si hubiera sido grabado en un húmedo dancehall de Lafayette a las 2 a.m. Agregue el acompañamiento de Ivan Neville y Zachary Richard y voila  Lucinda Williams y la leyenda del swamp-pop Tommy McLain llevan "Release Me" a un estado de gloria con aroma a  honky-tonk. Su dueto, producido por Adcock, es lo mejor que ha producido la williams desde que mi mente no `puede recordar. Esa canción de ebrios le viene que ni al pelo a las dos vocés protagonistas  Charley Crockett se une al  zydeco man  Nathan Williams Sr. en "Easy Easy Baby", una  conmovedora  canción  con la guitarra de Roddie Romero reluciendo como la luna llena  En "Hey 'Tite Fille" ("Hey Little Girl"), se unen un nuevo genio Keith Frank con un sabio de memoria inmemorial Taj Mahal .  Steve Earle se lanza a por todas con "Just Like a Woman" —no  es la versión de  Dylan, sino un tema profundo de Clifton de los 70— y es un éxito rotundo. El acordeón de Anthony Dopsie y el piano de Adcock convierten la canción en una auténtica juerga de zydeco-blues. Lo mismo se puede decir a Earle como se dijo de la Williams. Almacenen en su memoria el tema porqué dudó que vuelvan a escuchar a Steve como ahora . I'm On The Wonder es un descanso en forma de balada con Jon Cleary al piano y Curley Taylor y sus Zydeco Trouble de alfiles de lujo en plan gospel . La cantante de The Suffers , Kam Franklin demuestra con Aj Haynes por qué es una de las mejores voces del soul actual en Why Did You Go Last Night  CJ Chenier , hijo y heredero musical de Clifton, se une a David Hidalgo en "Hot Rod", un instrumental  funky. “Tout Le Temps En Temps” (“Todo el tiempo en el tiempo”) encuentra a Molly Tuttle a la guitarra, uniéndose a Keith Frank y Shannon McNally para crear una otra obra de belleza pasional donde el blues y el country estrechan lazos . "My Soul", un tema con tintes gospel que presenta a la realeza tejana Jimmie Vaughan y Johnny Nicholas , con Steve Riley y las chicas de Feufollet en los coros.  “You Used to Call Me” de John Hiatt y Sonny Landreth  ( único blanco de la banda de Chenier ) derrite a cualquiera sobre todo al aparecer de nuevo Roddie Romero y su guitarra , “Ay Ai Ai” de Rubén Ramos con Los Texmaniacs y Augie Meyers se encargan de poner el momento texano al conjunto , y “I May Be Wrong” de Marcia Ball y Geno Delafose es otra fiesta con una Ball que te agarra tus partes con su voz . Por último se cierra el evento con “I'm Comin' Home”, con CJ Chenier y Landreth, es la despedida que si no te hace derramar lagrimas es que Vd no es de este mundo ya que esta balada con aires a Sam Cooke es magia Y Landreth esta de infarto por Dios  .  Todas las ganancias del álbum apoyarán la nueva Beca Conmemorativa Clifton Chenier de la Universidad de Luisiana en Lafayette, destinada a formar a la próxima generación de acordeonistas de zydeco. Un Tributo al Rey del Zydeco es una lección de historia musical y una celebración a una persona y a una sociedad. Increible 

Les dejo con el correspondiente audio compuesto por el citado lp más unas cuantos homenajes al Maestro Chenier como bonus tracks 

01. The Rolling Stones - Zydeco Sont Pas Salés   02.Charley Crockett - Easy Easy Baby.

03.Taj Mahal - Hey _Tite Fille.                             04.Lucinda Williams - Release Me.

05.Steve Earle - Just Like a Woman                      06.Jon Cleary - I_m on the Wonder.

07.Kam Franklin - Why Did You Go Last Night.  08.David Hidalgo - Hot Rod.

09.Shannon McNally and Molly Tuttle - Tout Le Temps En Temps.

10.Jimmie Vaughan - My Soul.                           11.John Hiatt - You Used to Call Me.

12.Ruben Ramos - Ay Ai Ai.                               13.Marcia Ball - I May Be Wrong.

14.C.J. Chenier - I_m Coming Home.          15.Rory Gallagher - The King Of Zydeco.

16.Corey Ledet and His Zydeco Band - My Soul.

17.Roddie Romero and  The Hub City All Stars - Party Down.

18.Willie And The Poor Boys - All Night Long

19,Buckwheat Zydeco - Hot Tamale Baby    20.Corey Ledet Zydeco - This is all I want

21.Zachary Richard - Clif_s Zydeco.            22.GA-20 - My Soul.

BIENVENIDOS AL 2022 CON "QUE ONDA, WEY !! Vol One " . ROLAS DE MODERNO LOWRIDER SOUL

En 2019, la marca subsidiaria de Ace, Kent edito un cd llamado THIS IS LOWRIDE SOUL ( un segundo volumén ha visto la luz en este año ) Bajo esa denominación de Lowrider Soul venía ha agruparse aquél soul californiano ( basicamente del Area de Los Angeles ) que desde la década de los 60 era creado  por los  emigrantes de México, Centro y Sudamérica que se instalaron alrededor del Este de Los Ángeles. En sus clubes y bares de barrio, estos mñusicos se decantarón para diferenciarse de la Comunidad Afroemaricana por  tocar y escuchar un tipo de soul muy particular, principalmente baladas de amor dulces y nostálgicas (años 60 y 70) ("slow jams" armónicos y románticos,) entre otras razones por la influencia de sonidos como el bolero, la cumbia  o las canciones de amor mejicanas  La etiqueta "Lowrider" proviene del hecho de que muchos miembros de esta comunidad más lenta amante del soul a menudo recorrían las calles (ventanas abiertas, radio tocando esa misma música) en autos clásicos estadounidenses personalizados 

 A diferencia del soul clásico , el sonido Lowrider tuvó escasa repercusión fuera de la pequeña escena propia y muy pocos artistas consiguieron saltar las fronteras del Barrio . El Soul Latino del Este y la pasión por el Funk del Oeste a primeros 70 se comíeron cualquier atisbo de reconocimiento y sólo nombres menores como Barbara Mason,  Sunny and The Sunliners  o los Manhattans tuvieron algún momento de gloria . Pero los tiempos pasan y las décadas se suceden y la Comunidad Latina por todo EEUU se ha convertido en la principal de las minoritarias por lo cual ya hay un público con ansias de mantener LA RAZA y de forma sorprendente se ha empezado a recuperar esos viejos sonidos del Soul Angelino que de pronto se ha visto por los amantes del soul como un soplo de aire fresco al genero tras años de vivir a la sombra del retro soul que empezaba a repetirse de forma notoria . Desde ARCADIA NEGRA através de los recopilatorios de LATINO SOUL he rescatado algún artista propio del estilo pero entiendo que es un buen momento para ofrecer una VISION exclusiva del estilo con QUE ONDA , WEY !!

 Como punto de partida de este renacimiento musical que ya se ha extendido por toda la Comunidad Latina de ambas costas podemos reseñar dos personajes inevitables : El Primero, el actor DANNY TREJO que desde su programa de radio y su fama empezó a dar relevancia a los sonidos angelinos siendo su lp DANNY TREJO PRESENTS. CHICAGO SOUL SHOP VOL 1 , un ineludible punto de arranque para los amantes de estos sonidos . El segundo Pater es JASON JOSHUA , un puertorriqueño,  que desde Florida crea el sello Mango Hill Records que se ha convertido en el estandarte del sonido Chicano Soul o por el nombre más amplio de LOWRIDER SOUL .  

Mango Hill es más o menos lo que  el sello de NY Daptone Records para el soul del siglo XXI, sólo que en este caso gracias a los discos bajo su nombre o de gente como Trish Toledo, The Altons o Joey Quiñones es el sonido latino el que toma las riendas de esta nueva  ola musical Pero no serán los únicos pues con aires fronterizos y al albur del éxito de los Black Pumas ha aparecido el sello Discos Resaca desde Bay Area Californiana con las maravillosas Mariposas del Alma en sus filas  , o los sellos californianos Colemine y su subsidiario Penrose con Thee Sinseers como parte de un elenco excelso o el reciente Love Soul Records en cuya escuderia morán Thee Heart Tones o The Intuitions.

Toda una ola que ha alcanzado desde el mundo nórdico con Bobby Oroza   hasta la Gran Manzana dónde Daptone no ha dudado en reclutar a Victor Benavidez y sus Los Yesterdays con su sonido clavado al del gran Gene Chandler o la presencia  del soulman blanco perteneciente a la escuderia del Dan Auerbach ( Black Keys ) Aaron Frazer ( parte de Durand Jones ) que no ha dudado ni un ápice en tomar prestado el sonido Lowrider para su lp debut Introducing ... salido del horno a primeros del 2021.

Al final de esta perorata les dejo un audio del sonido. Una recopilacion creo que merecedora de su tiempo por cuanto pocas debe haber de modernos sones de este estilo denle su tiempo que agradecido quedare. Cascos y soledad primordial . 

Tras esta breve intro, no queda más que recomendar un quinteto de lps para profundizar en el genero . Mis elegidos son ( mañana igual sería algún otro ) Advierto a puristas que los lps citados no todos los temas son propiamente lowriders pues es estilo  más de singles Eps, temas perdidos etc,  más que de larga duración 

1.- JASON JOSHUA AND THE BEHOLDERS  .- ALEGRIA  Y TRISTE

2.- V/A .-  PENROSE RECORDS VOL 1 

3.- COLLECTIVE AND MARIPOSAS DEL ALMA .- Y TE CUENTO

4.- V/A.- LOOK AT MY SOUL . THE LATIN SHADE OF LATIN SOUL

5.- DANNY TREJO PRESENTS. CHICAGO SOUL SHOP VOL 1

Para terminar les dejo el AUDIO correspondiente a este repaso somero al estilo. Canciones que no hay el lps, canciones de chicano soul, canciones de LA pero también de otros lados del mundo,

Temas en castellano , spanglish y español . Sones de personajes conocidos y de un montón que no lo son . En definitiva espero que toda esta colección de agradables temas de soul lento, candencioso y de bailar agarrado le sea de su agrado con la esperanza de que si es de su aprecio el mundo de la armonia vocal, los faslsetos y los quejidos agudos ante problemas de amor es posible que  haya más volumenes de Lowrider Soul  si bien ha sido que sin duda la más compleja de las que he realizado hasta ahora 

Y es que estas ROLAS SON IMBATIBLES , asi que QUE ONDA WEY !!! 

LISTA DE CANCIONES 

01.- Joshua & The Beholders - Are Your Ready  02.- The Dynamics - Show Me.

03.- Jason Joshua & The Beholders - Hurt So Bad.

04.- The Flying Stars Of Brooklyn NY - My God Has A Telephone.

05.- The Relatives  - No Man is an Island.

06. - Little Teddy and The Sweet Sensations - Somebody Like Me.

07.- The Dynamics - Walk on the Wild Side.

08.- Jonny Benavidez and Cold Diamond & Mink - Let's Get Together.

09.- Jonny Benavidez- Going Circles.    10.- Dove - True Love.

11.- Durand Jones  The Indications Feat Y La Bamba - Cruisin To The Parque (Spanish Version.)

12.- The Sentiments  - Whats So Good About Saying Goodbye.

13.- Thee Baby Cuffs - Where Did Our Pride Go.  14.- Jason Joshua & The Beholders - Poor Boy.

\15.- Aaron Frazer - Have Mercy.     16.- Mariposas Del Alma - Sin Ti (Puchungita).

17. -Jason Joshua - Language of Love.   18.- Bobby Oroza - Your Love Is Too Cold ide 

19.- Thee Sacred Souls - Will I See You Again_.  20.- Thee Sacred Souls - Can I Call You Rose.

21.- Los Yesterdays - Nobody's Clown.   22.- Noriega and The Vatones  - Not On The Outside.

23.- The Resonaires - Standing With You.  24.- The Sentiments - She Wont Be Gone Long.

25.- Durand Jones and the Indications  - Court of Love.  26.- Raphael Saadiq  - Calling  (Spanglish.)

27.- La Mission - Your Love Is A Good Thing

28.- Adrian Quesada - Look at My Soul (ft. Black Pumas & Kam Franklin).

29.- Thee Sinseers - What's His Name.   30.- Thee Lakesiders - Si Me Faltaras Tu.

31.- The Love Rights - Talk Of The Town.  32.- Trish Toledo - Can't Wait To See You.

33.- Miriah Avila - And Only.   34.- Malik Malo and Monica Rocha  -Hello-stranger.

Y para terminar el CONCIERTO DE AÑO NUEVO ARCADIANO UNA HORA CON EL ENORME JASON JOSHUA ....

                

Recordarles que el post previo es otro audio de modern northern soul por si prosiguen la fiesta o preveen otra. 

ARCADIA SKA AND STEADY VOL ONE

 La realidad es que este recopilatorio debía haber salido en Agosto como premio vacacional pero no pudo ser por ello antes de que sufra algún percance en el ordenador ha llegado el momento de sacarlo a la luz 

Me encanta el ska y sobre todo el rocksteady tanto que poco a poco voy guardando cancioncillas que voy encontrando así sueltas para hacer mis cassettes ideales para los amodorros de tumbona mientras las acompaño con el te helado . 

Pues bien aquí el primer volumen de ARCADIA SKA AND STEADY  por si quieren acompañarme. Un recopilatorio de bandas y artistas del SIGLO XXI y como comprobaran si tienen a bien oirlo no hay nada de ska punk, ni ese skataliticos skins, ni ska de combate .. por qué lo odio a morir , Este sitio solo hay reserva para clase y estilo con ese toque soul que todo rocksteady debe tener . Dos salvedades , primera la mayor parte de las canciones han salido en el año 2021 , así pues mejor y más novedosa cosecha imposible y segunda he decidido que posiblemente hare un segundo volumen con bandas y artistas en castellano o hispanoamericanas por lo que esa es la razón que pudieran echar alguna en falta 

Espero que sea de su gusto porqué estas son  TREINTA DE LAS MEJORES CANCIONES y un BONUS de sabor Jamaicano por la cuales tengo el alma vendida .

01.- Phoenix City All-stars - Seven Day Is Too Long  02.- Pama International - Neither High Nor Dry ft. Dennis Alcapone.  03.- Sy Smith and the Night Owls .- You Got to be A Man.

04.- The Dualers - Red Light.  05.- Melbourne Douglas - Dakota.  06 - Phoenix City All-stars - Wild Horses.  07.- Jahrukus - Ashes to Ashes.  08.- Rhoda Dakar - Everyday Is Like Sunday

09.- Pama International - You Make Me High.  10.- The Regulators - Love Is A Treasure

11.- The Loving Paupers - Back There.  12.- Tight Spot  - Time Heals Everything.

13.- Young Israelites.- Stay By My Side. 14.- Night Owls - Gimme Little Sign (feat. Chris Dowd)

15.- Jr Thomas and The Volcanoes - Color Me Blue.  16.- Janet Kumah - Beautiful.

17.- The Delegators - Crying.  18.- Rude Girl Revue - Unruly Ways.  19.- Dave & Ansel Collins.- It Aint Funny  20.- Keith and Tex - My Best Girl.  21.- Junior Dell & The D-Lites - Twenty Flight Ska.

22.- The Bandulus - Good Good Lovin'.  23.- The FRIGHTNRS - Gotta Find A Way.

24 - Los Candelarians - Valerie.  25.- The Delegators - I Didn't Mean To Break Your Heart

26. -Tony D and The Steadians - Tell Me.  27.- Alpheus - Gonna Be Good.

28 . Young Israelites.- Keep Movin On   29.- John Arthur Bigham with Night Owls- Ah UH My Head.  30.- Jackie Mendez . Hard to handle.   31.- BONUS .- Uptight Bass.

ANDRA DAY.- THE UNITED STATES VS BILLIE HOLIDAY ( Soundtrack ) ( 2021 )

 Genero. Jazz Vocal  País USA   Año 2021 

Con todo esto del Black Lives Matter han empezado a surgir como setas el retratar episodios ( crudos y lamentables ) de la historia en los cuales son protagonistas artistas o personajes de color .  No hace nada comente la  música de ese encuentro ficticio de Sam Cooke/ Jim Brown/ Cassius Clay/Malcom X en Una Noche en Miami , tampoco no hace demasiado fue el gran éxito en taquilla de Green Book sobre el pianista Don Shirley y así una infinidad de nuevos productos , dicho sea de paso con una calidad bastante cuestionable.

El último de esos productos que van a pasar a constituir un genero en si mismos es una biografía de Billie Holiday llamada ( de forma también poco afortunada por qué ya hay otro producto de similar titulo )  THE UNITED STATES VS BILLIE HOLIDAY dirigida por Lee Daniels ( shadowboxer, Precious ..) algo que tampoco augura nada potable ya que sus últimos hallazgos son unas espantosas series de Tv como son Empire o Star  , pero esperaré a verla .Basada parcialmente en el libro Chasing the Scream: The First and Last Days of the War on Drugs de Johann Hari el filme se centra en los últimos años de la vida de la leyenda del jazz Billie Holiday ,tras ser encarcelada por un cargo de consumo de  drogas y como es acosada  después de su liberación, por parte de agentes federales enfurecidos tras el éxito de su canción Strange Fruit ( un clásico de tema contra la segregación racial ) y todo ello mientrás sucede la  historia de amor secreta de la artista con un agente federal encubierto llamado Jimmy Fletcher. En definitiva temor a ver esta cosa pero ... caeré en ello que me conozco 

Vayamos a la parte musical, la actriz encargada con la difícil o imposible tarea de dar vida y voz a la inmortal le corresponde a ANDRA DAY cuyo  primer álbum de estudio, Cheers to the Fall de 2015 le llevo a ser nominada para varios premios Grammy Una actuación de 2010 en un centro comercial de California demostró ser un cambio de vida para Andra Day.ya que fue vista por la diseñador de moda Kai Millard Morris, quien puso sobreaviso a su esposo Stevie Wonder, quién no dudó a apadrinarla El primer sencillo del álbum del 2015  Rise Up   fue adoptado como el himno no oficial del movimiento Black Lives Matter. Vamos que este papel de Billie estaba casi predestinado ya que con las salvedades obvias su rango vocal tampoco es demasiado diferente al de la Diva 

Lo cierto es que por la imágenes y trailer del filme hay que reconocer que la chica esta impecable , un tanto Hollywoodense de más , pero hay que reconocer da gusto ver esos gestos y esa pasión en cada interpretación sonora  Un repertorio escogido sin demasiadas sorpresas ya que están lo más conocido de la artista pero que nunca esta de más rescatar o a lo mejor muchos descubrir que para algo sirven estas bso

A nivél sonoro igual alguno se rasga las vestiduras pues si bien hay temas que están cercanos a los arreglos originales hay otros dónde en ritmo y arreglos se les da un aspecto moderno y lujoso , algo que casa también con la ambientación pues es significativo que los icónicos vestidos de la Holiday hayan sido readaptados de forma esplendorosa ( aunque no muy acorde con las tesis inherentes al filme ) por el diseñador Prada . Vamos que las canciones de Holiday están pulidas y envueltas en alto lujo. Es algo malo ? Pues para mi no, es otra forma de recrear unos temas mil y una vez versioneados. Mejor que lo original sin duda No. Merece la pena pues SI por dos razones porqué igual alguien redescubre a la original y porqué los mismos en si están bien ejecutados  así que merece una oportunidad 

1 All of Me – Andra Day  2 Strange Fruit – Andra Day   3 Tigress & Tweed – Andra Day 4 The Devil & I Got up to Dance a Slow Dance (feat. Sebastian Kole) – Charlie Wilson 5 Solitude – Andra Day  6 Break Your Fall – Andra Day  7 I Cried for You – Andra Day 8 Ain’t Nobody’s Business – Andra Day  9 Them There Eyes – Andra Day 10 Lady Sings the Blues – Andra Day  11 Lover Man – Andra Day  12 Gimme a Pigfoot and Bottle of Beer – Andra Day  13 God Bless the Child – Andra Day

V/A TERENCE BLANCHARD/LESLIE ODOM JR.- ONE NIGHT IN MIAMI ( 2021)

 

Genero. BSO, Soul  Año 2021 País USA

En ARCADIA NEGRA no suele tener cabida los clásicos del soul ya que se trata de dar luz a las novedades pero mira uno no puede dejar de lado a SAM COOKE o mejor dicho su figura 

ONE NIGHT IN MIAMI , es un filme estrenado en estos días basado en la obra teatral escrita por  Kemp Powers estrenada  en junio de 2013. El argumento se basa en una ficticia reunión  de Malcolm X , Muhammad Ali , Jim Brown y Sam Cooke en una habitación en Hampton House en febrero de 1964, celebrando la sorpresiva victoria de Ali sobre Sonny Liston . Una reunión que lleva a enfrentar las formas de entender la lucha a favor de derechos entre los distintos protagonistas que aunque amigos ( lo único real del filme ) tienen distintas formas de proceder , algunas más o menos cercanas como Ali/Malcom en contraposición sobre la determinada por Cooke siendo Jim Brown quién actúa como apaciguador entre los dos titanes . Un argumento que aunque data del 2013 no puede estar de  más actualidad .Absolutamente recomendable si bien debe tenerse en cuenta de que se trata de un script teatral  y no siendo doce hombres sin piedad , su directora Regina King da cierta agilidad mediante una ajustada presentación de los personajes y que en ocasiones de forma sabia sabe sacar a los mismos de una pequeña habitación de motel. Sin lugar a dudas el peso esta en la relación Cooke y Malcom ya que  la perspectiva de Sam Cooke sobre la lucha contra el racismo desafía a la de Malcom . Cooke mantiene que la libertad de prejuicios se deriva en parte de lograr la libertad económica poniendo como ejemplo su  trabajó duro para impulsar el éxito con su sello discográfico no solo para liberarse a sí mismo y también a otros artistas negros ( demoledores los argumentos con los Beatles, Stones y Bobby Womack de referencias , , y sobre determinadas actitudes de Malcom y correligionarios respecto al trato a algunos de su raza  ) si bien al final... ( im sorry no más spoliers ) .. sin querer ponerse en demasía en bando alguno la directora y autora digamos  asumen la letra de ese clásico de Cooke A Change Is Gonna Come . Dejemos el filme que no es este un blog de cine y aparquemos el contenido del mismo ya que este no es un blog social o de estudios políticos y centremonos en la BSO .

Es obligado que la misma viene marcada por el Sr Soul , o sea Sam y por ello la mayor parte se centra en sus canciones así suenan Tammy , en una escena que representa  su actuación en el escenario del Copa, You Send Me , For A Sentimental Reason,  Chain Gang ( uno de los grandes momentos del filme y gran versión ), Good Times , y por supuesto A Change Is Gonna Come .  Los temas de Cooke no son originales al contrario sólo lo es  Put Me Down Easy una rareza del sello de Cooke SAR Records que pertenece a LC Cooke , siendo los mismos interpretados respetando la obra teatral por el actor que encarna al sr Soul, en esta ocasión Leslie Odom Jr , un importante actor de musicales más conocido por su papel en Hamilton . Comparar a Leslie Odom con Cooke sería un sacrilegio pero lo realmente cierto es que sale airoso de tal hercúlea tarea .Su voz tiene una tesitura dulzona y más aguda que la de Sam pero es creíble y las grabaciones de la bso son apreciables

Más interesante si cabe son las otras canciones del filme que se reparten entre canciones escritas para el filme como ese magnifico blues

Soul llamado Howl For Me Daddy escrito por el creador del soundtrack Terrence Blanchard e interpretado por la guitarra de Keb Mo y la impresionante voz de Tarriona 'Tank' Ball  ( vocalista de Tank and The Bangas ) , versiones como un notable Lonely Teadrops de Jackie Wilson en este caso interpretado por por otro actor salido de la cantera del musical USA Jeremy Pope, y un par de instrumentales groove como I Believe To My Soul por la banda One Night in Miami Band o Greazee un original de Billy Preston . En definitiva un buen filme , interesante por cuanto recrea un época de forma perfecta y creible , por que su temática esta más vigente que nunca, por cuanto da que pensar y al mismo tiempo se disfruta de los sones del Dios Cooke aunque sólo sea un soplo de él sólo me sobra el otro tema original Speak Now ya que no pega su sonido moderno en un filme época  

  

Les dejó con el trailer del filme y con el original Sam

VICTOR WAINWRIGHT AND THE TRAIN .- MEMPHIS LOUD ( 2020 )

Genero. Blues, Blues Soul  Páis USA Año 2020

MEMPHIS LOUD el nuevo trabajo de VICTOR WAINWRIGHT  AND THE TRAIN,  es como un libro de viajes o mejor como un álbum de postales sonoras sobre la gran y extensa nación de los United States a bordo de uno de esos trenes que unen las costas

A través de las 12 canciones, todas con la firma de Wainwright y con el piano como maquina suceden de forma imparable el blues, el rock 'n' roll genuino, el jazz, el boogie-woogie y el honky-tonk todo a una velocidad que deja sin resuello .  MEMPHIS LOUD  fue coproducido por Victor Wainwright y Dave Gross y grabado en Memphis, Uniéndose a Wainwright (voz, piano, Hammond B3, piano eléctrico)  gente ilustre como Billy Dean (batería, percusión, voz), Terrence Grayson (bajo, voz), Pat Harrington (guitarra, voz), Mark Earley (barítono saxo, saxo tenor y clarinete), Doug Woolverton (trompeta y trompeta) , Dave Gross (guitarra, voz, percusión).  Greg Gumpel (guitarra / voz), Reba Russell y Gracie Curran (voz),  y Monster Mike Welch (guitarra).

 

Mississippi,la canción de apertura es ideal para poner en marcha al tren  mediante  una melodía irresistible al piano que poco a poco estalla en un muro gospel que te levanta del suelo . Walk The Walk  son los vientos los que marcan esta divertida canción que suena a Antoine Domino Jr o Dr John . La canción que da título al lp es ya la locomotora a todo trapo, no hay duda, que el carbón se quema a velocidad del rayo, Memphis Loud  es  fuego impulsado por los vientos que  son el humo que sale de la chimenea y el piano son las vielas que a toda velocidad mueven las ruedas con ecos  de Nueva Orleans Sing nos lleva al interior del tren , al salón de alta alcurnía, con su piano y su pequeña banda evocando los sonidos de un traqueteo del  jazz de los años 30 y 40 cual reencarnación de los Louis Armstrong  

Disappear,  es deslumbrante , una joya desgarradora e intensa , un tema que suena a canción de Richard Manuel  Tras la  emotividad a flor de piel de Dissapear llega la marcha  con Creek Don't Rise  dónde es la guitarra con un sólo precioso la que inicia un desenlace alegre y bullicioso  que nos pone a los pies de  Golden Rule que nos lleva con el hammond al Memphis de la Stax con el green Onions con el gran Otis de predicador al pie de la estación  y Albert King por la megafonia . La melancólica América  es la disección social de su Nación , su polarizada sociedad que lejos de unirse se encuentra con dos visiones que empiezan a ser antagónicas . Es necesario elegir si ambos pierden .., .South End Of A North Bound Mule , es el sempiterno blues de alcohol, jocoso, dicharachera historia de vago y maleante entrañable  Recovery , es otra de las obras magnas aunque en esta ocasión se adentra en los sonidos poderosos del rock americano nacido en los 70's ( Seger, Bruce, Mellemcamp  )   My Dog Riley , una carta de amor a su perro , no encontraras una declaración de amistad y amor a ritmo de boogie woogie como esta  y todo termina con Reconcile , uno de los temas soul del año , brutal , épica, 8 minutos de pasión . Una versión de Al Green ! ya! de este tema ... de este clásico moderno del southern soul . Ojala Otis en el cielo este preparando su versión para encandilar a los ángeles negros 

¡Todos a bordo! cojan su billete , dejen lo que tengan atrás por una hora y embarquen en este recorrido hacía la gloría ... Un disco INMENSO , un montón de estaciones inolvidable y un pasaje que no olvidarán 

V/A QUE GOZADA !!!!! LATIN SOUL S XXI

Me he atrevido a realizar una banda sonora para el estío con temas recopilados de los sones que suelen regalar las Tierras de ARCADIA NEGRA. Una fórmula similar a la que vengo utilizando para MI TOCADISCOS DUAL o las que fabrico a la limón con mis  compañeros de CRIATURAS SALVAJES, es decir están Ivoox para que puedan oir online o descargar en su pen, móvil, ordenador o sistema de almacenamiento favorito ( temas todos unidos y mezclados pero si alguien desea la carpeta con los temas por separado sólo tiene que mandar un mensaje aunque no lo recomiendo así ) pues basta en darle a descargar y en un "minutiño" lo tienen a su disposición

Para esta recopilación me he centrado en MUSICAS CON ALMA LATINA PERO CON AROMAS AL SOUL  compuesta por  grabaciones más o menos actuales de músicos basicamente de origen latino afincados en América  ( salvo alguna excepción  )

La música latina empieza a dominar el mercado americano por la lógica dominación de la población de dicha ascendencia , hasta el actor Danny Trejo, alias Machete  ( importante padrino del renacer del soul latino )  ha sacado todo un recopilatorio sobre el tema , siendo ya importante  el número de artistas que empiezan a grabar atraídos por la mixtura de las raíz y del propio soul americano empieza a ser importante . Tras la Fania, Tras el éxito de Boogaloo , Tras Selena, Tras los Corridos, igual es hora de GOZAR con esta visión del Latin Soul

Thee Lakesiders

En las dos horas podrán encontrar Vds desde clásicos del soul como la formidable interpretación del Let's Get It On del canon de Marvin Gaye  a cargo de The Hi Fly Orchestra (banda escándinava de estilo latino que suele tener cantantes invitados siendo su vocalista más habitual un genio llamado Karl Friedson ) , el Papa Was a Rolling Stone por el Grupo Magnetico ( supergrupo escocés nacido de amor a la Fania y de la emigración )   , un precioso dúo de Frankie J y Trish Toledo (tortolitos de actual escena californiana y especialistas en versiones de clásicos de los 60 ) arrasando con el Tell It Like It Is de los Neville Brothers o la citada Trish con su versión caliente del Make It With You de los soft rock californianos Bread. Por supuesto se encontraran moderno Boogaloo con maestros actuales del genero como son los neoyorquinos Boogaloo Assassins ;  Los Charlys Orchestra, o Spanglish Fly , clásicos de la escena todavía vivos y relucientes en la actualidad como Joe Bataan, émulos del Santana más latin soul como Radio Free Honduras,( otra agrupación blanquita )  o Puro Bandido ( su Corazón es todo un descubrimiento ) y mucho moderno chicano soul carácterizado por hermosas armonías vocales , baladas de corte doo woop y escasez de vientos con personajes excitantes como Cota, Pepe Marquéz, The Lakesiders, Thee Sinseers, Bardo Martinez, Black Pumas ( estos Tejanos ) o Joey Quiñones  

Los Hacheros

Boogaloo Assassins

Me ha apetecido apuntar algún nombre sudamericano con estilos que en ocasiones pudieran tender al pop ( aunque no aquí ) pero que me ayudan a ampliar el espectro de estos sonidos para encarar cosas como cumbias y boleros que al fin al cabo son parte de las familías latinas siempre tratados con cierto grado americanizado , así podrán disponer del famoso Quizas Quizas a cargo de Denise Gutierrez con fama por incluir la misma en el biopic Hollywoodense de Cantinflas, los chicanos La Santa Cecilia con su tributo al melódico Jose Jose , bolerazos a cargo de los neoyorquinos Los Hacheros o la institución chilena Los Angeles Negros, pop del soul con los mejicanos Loc Choclock, Bobby Oroza ( un finlándes en la corte del soul latino ) entre otros..

Recorrido pues por sonidos latinos de otras latitudes y otros países hermanos  para su gustazoooooooooooooooooooo!!!!!!!!!!!!!! 

 

LISTADO DE CANCIONES

01.- Chicano Batman Caloncho - Corazón de Roca  

02.- Cota - Catch You On The Rebound

03.- Pepe Marquez -  I want a love I can see  

04.- Radio Free Honduras.- Forever and Ever

05.-Los Choclok- Bonita  

06.- Puro Bandido.- Corazon  

07.- Radio Free Honduras.- Suavecito

08.-Boogaloo Assassins - Para Mi   

09.- La Santa Cecilia.- Cuidado  

10.- Denise Gutiérrez - Quizás Quizás  

11. La Garfield - Si Tú Me Quieres  

12 - Jonny Benavidez and Cold Diamond & Mink - Tell Me That You Love Me

13.- Wanda Felicia and Cold Diamond & Mink - Until You're Mine

14 .- Los Ángeles Negros José María Napoleón - Yo Te Necesito

15.- Joey Quinones - Dont tell me  

16.- Bobby Oroza - Falling In Love

The Poy-Boy-Citos

17.- Spanglish Fly - Love Graffiti Me  

18.- The Hi-Fly Orchestra - Let´s Get It On

19.- Los Hacheros - Desastre  

20.- Frankie J y Trish Toledo.- Tell It Like It Is

21.-Trish Toledo.- Make It With You   

22.-Grupo Magnetico - Papa Was A Rolling Stone

23.- Black Pumas - Know You Better   

24.-Pepe Marquez - Be thankful for what you've got

25-.Los Charly's Orchestra - Al Ritmo Del Latin Funk  

26-.Los Po-Boy-Citos - King of Latin Soul

27.-Dominator.-Don't Be Afraid   

28.-Thee Lakesiders - Parachute 

29.- Bardo Martinez & The Soul Investigators - Bad Education

30.-Thee Lakesiders - Si Me Faltaras Tu   

31.-Thee Sinseers - Whats His Name

32.- Bonus.-Joe Bataan - The bottle new  2009   

V/A CHICAGO PLAYS THE STONES (2018)

Genero: Blues, Soul  País;USA   Año 2018 

Vamos a incumplir varias normas autoimpuestas por este servidor: No poner recopilatorios y evitar el blues o blues rock . La primera por al sencilla razón que o me regalan un disco duro y un par de horas más al día o se me antoja imposible seguir estos compilados y la segunda por cuanto el blues no es una materia dónde tenga un conocimiento suficiente para ello siendo deber de algún conocido más ducho ilustrarnos en tales menesteres

Pero en este puente se produce que mirando y mirando me dije joder me aburro pues vamos a ver que se me ocurre y claro la celebración del Beggars Banquet vino a mi y viendo que el sector bluesero conocido anda de un parado que no se qué pues nada un poco de mi vidilla al tema antes de la salida del listado de mejor de la música de color que en estos días caerá . con todos Vds el sensacional discazo que la flor y nata del blues de Chicago lanza en homenaje a Sus Satánicas Majestades

 

Los Stones siempre han reverenciado el blues y el de Chicago casi el que más sólo basta revisar el cancionero de la banda británica y mira por dónde ahora ya con los Stones arrastrando su culo mercántilista de forma que raya el carácter delictuoso son los de Chicago quienes se han apropiado de una docena de los temas más emblemáticos de los británicos y los han llenado de grasa por todos los lados para solaz desde el fan irredento stoniano que hasta disculpa sus últimos intentos de beber el cáliz bluesero de la eterna juventud con resultados a mi gusto negativos hasta el amante del blues y soul clásico. Hay que destacar que la interpretación de tal manidos temas esta ejecutada de forma magistral que hasta las canciones han cobrado una nueva vida lo que permite degustar este trabajo sin necesidad de saltar los temas por mil veces escuchados

El productor Larry Skoller, líder de la banda Living History Band  y el arreglista Vicent Bucher trabajaron en el tratamiento de las canciones de forma respetuosa pero al mismo tiempo insuflando el espíritu de la ciudad   , utilizando para ello a colegas como Bob Margolín a la guitarra; Bucher Onb a la armónica; Johnny Iguana en las teclas; Felton Crews al bajo; o Kenny Smith a la batería como banda de acompañamiento a una seriñe de figuras locales ( John Primer, Billy Boy Arnold, Buddy Guy; Billy Branch; Jimmy Burns,,,) y dos de los propios Stones  Jagger con Buddy Guy en la versión de Doo Doo Doo Doo y el Richards con Jimmy Burns en Beast of Burden 

Recopilaciones y discos de versiones de los Rolling los hay a patadas pero como éste trabajo más bien se cuentan con la palma de la mano ya que han conseguido lo más complicado hacer suyas las canciones interpretadas. Antes que cualquier cosa de los Satánicos post Tattoo You me haría con esto al menos un servidor . Los temas e interpretes están en una de las fotos así me evito reseñar unas canciones del todo conocidas y que ya deben formar parte de su ADN