CHRIS BANGS AND MICK TALBOT.- BACK TO BUSINESS ( 2022)

 Genero  Acid Jazz , Mod ; Groove, Soul  Año 2020  País UK 

Gozosa noticia sobre todo para el sector más groove y mod que puedan pulular por estas tierras de ARCADIA NEGRA . Es hora de sacar del armario el mejor traje de confección  inglesa por cuanto Señoras y Señores llega ante todos Vds BACK TO BUSINESS, el disco más fardón del año . El sello ACID JAZZ  tiene una larga historia con CHRIS BANGS  (quien acuñó el término 'acid jazz') además de producir discos para Galliano y Paul Weller, junto con su propio proyecto 'Quiet Boys' y MICK TALBOT  (miembro fundador del Style Council), quien apareció en uno de los primeros y más raros sencillos del sello como 'King Truman' en 1988. Pues esta pareja acaba de editar todo unelegante trabajo de groove lleno de teclados y ritmos que va a hacer las delicias de todos los amantes del acid jazz , mod jazz o cualquiera que pretenda ser un buen pinchadiscos en todo sarao con clase y tronío 

'How Sweet It Is (To Be Loved By You)' es el primer single del albúm y por supuesto es un formidable instrumental del clásico de Motown de 1964 de Marvin Gaye. Esta lectura de la canción tiene un ritmo aleatorio y presenta ritmos súper del guitarrista de Brand New Heavies, Simon Bartholomew (quien también aparece en el número de R&B 'Blue Jeans'). 

Al mismo se le dio paso al siguiente adelante que no es más ni manos que un original  'Sumthin' Else', que fue un hit inmediato en el programa Totally Wired Radio de Eddie Piller y no era de extrañar por cuanto el ritmo de esa guitarra cual Grant Green mientras las percusiones latinas marcan la marcha es una gozada   En otros lugares, el álbum presenta una variedad de estilos que incluyen el ritmo de la pista de baile de los años 60 de 'Jerk Chicken' con guitarras de Memphis, Hammond Organ y Wurlitzer 112 (el sonido que Ray Charles hizo famoso en 'What I'd Say'), el crossover de soul latino 'Surf 'n' Turf', que se inspira en el sonido West Coast Beach Beat de la California de los 60 y el ritmo con sabor a Detroit, con guitarras fuzz estilo Jackson 5, órgano Farfisa y pianos Wurly de 'It's Alright'

El talento de Mick Talbot se ejemplifica en pistas como 'Kookie T', 'Leela's Dance', un toque distintivo y alternativo del ritmo clásico de 5/4 que Dave Brubeck hizo famoso en 'Take Five'. . La pista presenta sus hipnóticos riffs de piano acompañados por los vibráfonos de jazz de Roger Beaujolais y las guitarras furtivas de Julian Burdock, se presenta como una banda en la sala pero, de hecho, las sesiones se grabaron en tres continentes. En 'Pick 'n' Mick's', escrito en solitario de Talbot para el álbum, un ritmo en vivo toma su amor por todo lo relacionado con Memphis, en el que sobregrabó todas las partes instrumentales; tres pianos, tres Hammonds y tres pianos Wurlitzer más Rhodes Bass para un ambiente único en esta delicia sureña.  'Stingway' es otra delicia grabada en vivo justo después del confinamiento en el legendario California Club PJ's. La audiencia recién lanzada baila extáticamente con el virtuosismo de Hammond con sabor a evangelio de Talbot, las vibraciones de Memphis en la guitarra, Bangs enloqueciendo con la batería y todo ofreciendo un ritmo baptista acelerado que seguramente pondrá a los bailarines en movimiento. 'Goody Goody', es piano gospel inspirado en Chess Records / Ramsey Lewis, toma elementos en vivo y los fusiona con grandes ritmos, metales y aplausos de la multitud para crear un número de blues atmosférico.  La composición en solitario de Bangs para el álbum, 'Blues Walks', es una melodía de bop-jazz formada por el trompetista Dave Priseman que transcribe la voz scat de Bangs de la versión de demostración, los placeres del vibráfono de Beaujolais y un sobresaliente solo de guitarra de Burdock.

Gran trabajo el de estos dos maestros que aún siendo instrumental su groove y sus ritmos lo convierten en banda sonora imprescindible para ahuyentar el silencio a base de elegantes ritmos cargados de soul y jazz 

URAL THOMAS .- NOS PARAMOS EN EL UMBRAL DEL PARAISO ( Incluye Audio )


Hay personajes que el destino hace surgir como parte de magia . Hay canciones que aparecen como de la nada para inspirar un momento. Temas que sanan o sirven de trampolín para saltar hacia el infinito . HUNG UP ON MY DREAM , PROMISES y IT WASNT FOR LOVE  son alguna de ellas. Desde hace días esas canciónes viene siendo la banda sonora del paisaje que respiro y las mismas  pertenecen al cancionero de un señor octogenario llamado URAL THOMAS  y las TRES se ecnuentran dentro de un lp maravilloso  que acaba de ser editado  por estas datas  DANCING DIMENSIONS Tres enormes baladas que destilan sentimientos a flor de piel. Temas de amor, sueños , promesas y esperanzas que igual se cumplen o igual no pero que siempre deben existir 
Esto me lleva a dedicar todo este post a este gran señor del soul que tardo más de 50 años en ver cumplidos sus sueños en justo homenaje  Primero el AUDIO para que puedan complementarlo con la léctura de la historía 

 


Caminando por el corazón residencial del distrito Mississippi de Portland, encontrará una encantadora casa de madera bajo el cielo nublado de Oregón. Este hito local es el hogar de la leyenda del soul Ural Thomas, construido a mano con materiales encontrados hace décadas. El sótano está repleto de equipos musicales. Cuando entres en la sala, puedes ver al Soul Brother Number One de Portland en la mesa riéndose, contando historias y chistes, y defendiendo su filosofía humanista personal obtenida de 82 años de experiencias insondables. A menudo se le unen sus generaciones de posteridad biológica o la familia adoptiva que es su banda, The Pain.  Nacido en Meraux, Louisiana, en 1939, y se mudó con su familia a Portland, Oregon durante la Segunda Guerra Mundial, UralThomas creció hasta convertirse en el Soul Brother Number One de Rose City.

Ya un cantante establecido en su adolescencia, se convirtió en el líder del grupo vocal salvaje de ritmo y blues The Monterays, que alcanzó la fama regional y grabó el sencillo canónico "Push-Em Up" para Sure Star Records local. Su éxito lo llevó a Los Ángeles, donde llamó la atención del pez gordo de la industria Jerry Goldstein de The Strangeloves, mejor recordado por manejar a Sly y The Family Stone y producir docenas de discos icónicos de War, The McCoys y The Angels. Goldstein vio calidad de estrella en el joven cantante y lo llevó al estudio con el arreglista Gene Page (conocido por miles de grabaciones con todos, desde Aretha Franklin hasta Elton John y un verdadero quién). s who of Motown stars) para grabar dos hitos de 1967, "Pain Is The Name of Your Game" y "Can You Dig It" para la subsidiaria pop de MCA, UNI. Alrededor de este punto, Ural también grabó un LP en vivo de 1968, Can You Dig It Live  para el sello de soul Revue de MCA y la dinamita de pista de baile proto-funk de 1967 inspirada en James Brown que es "Deep Soul" para el sello Camelot de Seattle. 
Ural Thomas luego dejó Los Ángeles para grabar en Cincinnati en King Records con el gerente de producción de James Brown, Bud Hobgood. 

Después de que los dos tuvieron una pelea, Ural tomó un autobús a la ciudad de Nueva York, donde se presentó durante más de cuarenta noches en el Apollo. Finalmente, desilusionado con la industria y extrañando el aspecto comunal de hacer música, a fines de la década de 1960 regresó a Portland, donde estableció una jam session los domingos por la noche que continuó durante décadas. En 2014, el DJ de Portland y el baterista Scott McGee se sentaron. Se hicieron amigos y, en unos meses, Magee había reunido una banda completa que bautizaron como Ural Thomas y The Pain. El nuevo grupo no perdió tiempo en actuar y grabar, recorriendo el mundo y lanzando dos LP entre 2015 y 2018, uno bajo su nombre que recopilaba nuevos temas de Ural asi como rescate de varios de sus pequeños éxitos previos además de contener esa joya que el Pain Is Your Name Of The Game y banda y el más popular y otra obra magna The Right Time con temas de envergadura como Vibrations , Smile , No Distance, Smoldering Fire o The Right Time  


Ahora publica su nuevo trabajo DANCING DIMENSIONS , obra espectacular donde conviven  el dulce soul de Chicago hasta la aireada psicodelia de la costa oeste y el Sly funk, su última colección conserva el sonido distintivo que la banda desarrolló orgánicamente durante años de trabajo incesante pero al que le ha sabido otorgar un  aspecto inconfundiblemente contemporáneo . Simon Raymonde (ex-bajista de Cocteau Twins , compositor del proyecto Lost Horizons y dueño del sello discográfico Bella Union ) vio a Ural con su banda en vivo y quedó completamente impresionado. Le pidió que cantara la canción principal del álbum In Quiet Moments de Lost Horizons y le ofreció un contrato de grabación. Dancing Dimensions es el primer álbum de Ural Thomas en el mismo sello y se nota que la exquisitez de Raymonde ha tenido su influencia en buena parte de las composiciones y sino basta escuchar ese single Dancing Dimensions con esos teclados brumosos que acompañan el ritmo funky bailarin que la dulce voz de Ural menea por doquier uno Una clase magistral de soul explosiva e imperdible, que lo es a cargo de un  señor que ha aparecido en los mismos escenarios que James Brown y Otis Redding,y que dispone todavía de una voz que esta a la par 


CANCIONES DEL AUDIO 
01 - No Distance (Between You & Me).                                      02 - Promises.
03 - Hung Up On My Dream                                                        04 - Smile.
05.- Here Comes the Hurt.                                                            06 - Smoldering Fire.
07 - Pain (is the name of your game).                                          08 - Can't make it without you
09 - You Care Very Little.                                                             10 - Time.
11 - Do You Remember The Times We Had                                12 - Heaven.
13 - If It Wasn't For Love                                                             14 - Dancing Dimensions
15 - Slow Down.                                                                           16 - Vibrations.
17 - The Right Time.                                                                     18 - El Eey Em Eh
19 - Gotta Say (I Love You).                                                         20 - ll Do It for You.
21 - When I Get This Feeling.                                                       22 - My Favourite Song
23 - Gimme Some Ice Cream.                                                       24 - I'll be gone.
25 - Can You Dig It.

MICHELLE DAVID AND THE TRUE TONES .- TRUTH AND SOUL ( 2022 )

 Genero Soul  País Holanda  Año 2022 

Nuevo trabajo de esta favorita de la casa MICHELLE DAVID y sus THE TRUE TONES cuyos trabajos se han venido alumbrando por estas tierras con especial referencia a los volumenes de Gospel Sessions que han marcado el impacto de su obra  Hace un lustro cuando Onno Smit  con la ayuda de Paul Willemsen decidieron embarcarse junto a Michelle David en un nuevo proyecto basado en el gospel como referencia.  La primera escala o «Vol 1» era cruda e intima en arreglos,  buscando un verdadero acercamiento a la música negra llena de alma siguiendo los parametros de las pioneras de la música de color como Rosetta Tharpe,  mientras que el «Vol 2» ya introduce una banda en condiciones y paleta de sonidos crece con el soul, el blues y el jazz . El «Vol 3»  nos transporta a América del Sur Centroamérica, Cáribe y Africa .con Cumbias, Sones y Afrobeat aunque siempre con el soul como denominador común.mientras que  el «Vol 4» , cuarta escala de su periplo se embarcaba ya en sonidos del mundo ampliando las miras de los anteriores trabajos . Ahora para el 2022 se nos muestra TRUTH AN SOUL que podía haber sido llamado Gospel Sessions Vol 5 por cuanto no hay demasiada diferencia sonora con el previo salvo que en esta ocasión aparecen un pequeño listado de colaboraciones sobre todo cuando se tocan sonidos del mundo 

El disco se compone de 11 cortes que ofrecen mucha variedad de estilos que van desde el northern soul de Yeah Yeah Yeah ( muy a lo Keep On Runnin de Jackie Edwards/ Spencer Davis Group ) pasando poer el single del mismo  'You Can Make It',  un dueto con el ganador del Grammy de Costa de Marfil, Dobet Gnahoré logicamente con percusiones africanas como elemento significativo 


 
Hay más exotismo en 'Sahara' mientras que el segundo dúo del LP, 'Better' (con la cantante brasileña/holandesa Lílian Vieira de los Zuco 103 ) es un vibrante tema con aromas brasileños Más  soul más tradicional en  'Trust', o en  'Wait' es una balada southern soul de forma clásica  El dramático 'Yes I Know' nos remite a los primeros Volumenes de las Gospel Sessions  La introspéctiva I'll Fly Away saca todo el brillo vocal de Gran Dama de Michelle también sembrada de percusiones caribeñas para terminar con Be Not Afraid que recuerda a los sonidos emanados de la factoria Daptone  En definitiva un variado disco lleno de exquisiteces y viajes sonoros por el mundo  dónde la artista y su banda reinciden en buscar todo tipò de mares dónde navegar a toda vela con unos notables frutos a tenor de los puertos en los cuales va atracando el disco , Un disco que apuntala el sonido de la banda de cara al futuro 

FAVORITOS DE ARCADIA NEGRA: SADE - DIAMOND LIFE ( 1984 ) Incl Audio

  Supongo que no es necesaria demasiada presentación de este disco y autora ya que el mismo no sólo vendió mucho y bien sino que digamos fue...