THE BAMBOOS.- HARD UP (2021 )

 Genero. Soul, Funk  País Australia  Año 2021

Los Teskey Brothers se llevan la fama pero si he de escoger la banda australiana de soul por excelencia de la actualidad son THE BAMBOOS  y ello no sólo por cuanto disponen de una discografía que nunca baja del sobresaliente ,o que  los instrumentistas son fuera de series sino por cuanto siempre han sabido rodearse de unas y unos vocalistas excepcionales ( entre ellos para mi gusto la mejor del soul del SXXI ,  Kylie Auldist ) . Para este HARD UP su décimo disco ( si mal no me fallan las cuentas ) no renuncían a la excelencia vocal si bien en este aspecto hay muchas sorpresas 

The Bamboos es un g rupo australiano liderado por Lance Ferguson (guitarra) y en  cuya formación original cuenta con  Ben Grayson (órgano hammond), Danny Farrugia (batería), Yuri Pavlinov (bajo), Anton Delecca (saxo y flauta) y Ross Irwin (trompeta). Tal como habíamos referido los aspectos vocales que suelen aparecer en un buen puñado de sus temas solía dejarse para ilustres voces invitadas como la de la vocalista de la Quantic Soul Orchestra , Alice Russell que aparecíó de forma recurrente en los primeros trabajos del grupo si bien a partir del segunda de sus obras cuando una cantante australiana, Kylie Auldist  , también  habitual en los discos de Cookin 'on 3 Burners se alzó con la parte principal del repertorio vocal de los Bamboos

Auldist, canta en ocho de las 11 pistas que se hicieron el corte final. pero, mientras estaba encerrado y solo con los maestros del álbum, Ferguson decidió que algo faltaba y regrabo tres canciones que se buscó unas voces masculinas así que asignó  al cantante de soul de Sydney, Ev Jones, para que pusiera  voz en la canción  While You Sleep , una preciosidad de medio tiempo de sonido Northern Soul y a los artistas estadounidenses Joey Dosik y Durand Jones fueron invitados a cantar It's Gonna Be OK y If Not Now (Then When), la primera un prodigio de pop soul con unas enormes armonías vocales y la segunda tendente hacia el funk soul 70s muy en la línea del propio Durand 

El álbum incluye los sencillos Hard Up que abre el lp a ritmo de fulgurante funk muy en la línea de los mejores temas de la banda  , Power Without Greed de sonido más clásico soul  y una versión de Ride On Time de Black Box , uno de mis temas favoritos de la pista de baile y todo un hit mundial en los 90 ( la voz en el tema original no era más que un robado del Love Sensation de la enorme Loleatta Holloway ) , dónde Auldist se maneja de miedo pues es toda una maestra en la suerte del baile como reflejan sus dos últimos trabajos en solitario

Un solo instrumental Upwey Funk' jalona el trabajo que cede los trastos a temas inolvidables como  'I Just Heard You Leaving' una balada clásica de soul sureña grabada en Memphis o Muscle Shoals o esa golosina northern soul de The Thing About You' lo que permite que el trabajo sea una gozada de asequible soul capaz de mover hasta el más reacio de los mortales Hard Up te calentará el alma y te hará bailar, de verdad ,porque estás demasiado ocupado divirtiéndote como para que te importe una mierda ser consciente de lo que ocurre a tu alrededor aunque sólo sea durante unos instantes al menos Una gozada de lp para tiempos de esperanza 

ASH GRUNWALD - MOJO ( 2019 )

Genero: Blues , Blues Rock. Blues Soul,  País: Australia  Año 2019

Regreso vacacional y me adentro en la tierras de ARCADIA NEGRA que las tenia un tanto olvidadas. Nada más pisar las tierras áridas del territorio nos topamos con un maestro de la guitarra y consumado surfista australiano ASH GRUNWALD quien publica su lp más ambicioso hasta la época por cuanto no ha escatimado ni en producción ni ilustres invitados ni su MOJO

Un trabajo MOJO que impacta desde su portada con un ASH homenajeando en azul y en pose a sus guitarristas favoritos. Vaughan, Hendrix y BB King cuyos sonidos se cuelan por todos los poros de este su nuevo trabajo.

El cambio de compañía de Mushroom a Bloodlines ha supuesto que no se haya escatimado en la grabación del lp dónde se cuenta con una pleyade de figuras del blues y del soul de Australia como los inevitables TESKEY BROTHERS  bien como banda en AIN'T MY PROBLEM con ese tratamiento de work song lleno de ritmo tribal y coros , o bien con JOHN TESKEY a la voz acompañando a ASH con JOE BONAMASSA y IAN COLLARD para la versión del clásico de Townes Van Zandt WAITING AROUND TO DIE,  mientras que una de las grandes voces soul de las antípodas MAHALIA BARNES  se encarga de abrasar literalmente en la recreación del HUMAN de RAG'N'BONE  , TROUBLE'S DOOR con la presencia del Thunderbird KIM WILSON  o en MOUNTAIN dónde los momentos Hendrixianos tienen su mayor grado de presencia 

Poco espacio para el sosiego deja ASH en MOJO, un trabajo lleno de ritmos pesados y soberbios solos de blues rock con muchas similitudes en la fórmula a seguidores del Ray Vaughan como Gary Clark Jr,  si bien Ash se maneja menos divo que por ejemplo el americano , así sólo en 3AM, a mi juicio el mejor tema del lp, con su slide , la trompeta exquisita de HARRY JAMES ANGUS y la voz y  armónica del fenómeno australiano IAN COLLARD y en la recreación del  WHIPPING BOY de Ben Harper se puede uno calmar la sed de este caliente  disco dónde hasta la cantante country KASEY CHAMBERS se ve poseida por los diablos en el single WHISPERING VOICE . Dos ilustres recuerdos y homenajes con posiblemente últimas grabaciones de dos grandes del blues que nos han dejado , el enorme guitarrista inglés TERRY EVANS  ( Joan Armatrading , Clapton, Cooder o Fogerty ) en el citado Whipping Boy y EDDY  'The Chief' CLEARWATER , clásico bluesmen del sonido Chicago en plan Howling Wolf en HOW MANY MORE YEARS , que sirven para dotar de un sabor a clásico a este trabajo y despedir la reentree de Arcadia Negra que espero sea de su agrado. Un fenomenal trabajo el de ASH que lo va a poner en lo más  alto del escalafón.

THE TESKEY BROTHERS.- RUN HOME SLOW ( 2019 )

Genero: Soul, País. Australia Año 2019

El alma no tiene color, ni raza, ni sexo ni religión . El alma es de todos y para todos no existe discusión alguna. El Soul es el motor de la música , es el sonido de la eternidad de ello tampoco me cabe ninguna duda y como toda Alma carece de  color o al menos eso creo pues mi falta de fe y dudas existenciales sobre la preminencia del color negro en el soul van camino de despejarse al son de RUN HOME SLOW , el nuevo trabajo de los australianos THE TESKEY BROTHERS. El Soul no tiene color asignado , los Hermanos Teskey dotados de un estado de gracia divina han borrado cualquier impiedad sobre la ausencia de color en el alma ya que no es cuestión de pigmento sino de visión y sentimientos.

Si el primer lp de los Teskey Brothers era un alcanzar el cielo , Run Home Slow es ver directamente a Dios en cualquiera de sus formas, sea Cooke, Marvin o en el presente caso por la similitud vocal de John Teskey a Otis Redding. El camino al paraíso no tiene que ser tortuoso basta con dejar llevarse por la senda iluminada y eso lo han tenido muy presente los Teskey Brothers quienes han seguido de forma muy canónica  el resplandor del Dios del Soul, sin desviarse ni complicarse  como demuestran los primeros compases de ese monumento inicial que es  LET ME LET YOU DOWN o esa preciosidad de balada de corte gospeliano que es CARRY  YOU, digna de aparecer en el canon que conforma el Otis Blue 

Si tu oscurecido corazón todavía no ha podido encontrar el resplandor de la eterna luz siga el camino marcado  por HOLD ME , plegaria de simple ritmo y vocales, que desemboca en PAINT MY HEART , otra muestra del credo al Ser Supremo Redding que se nos aparece transfigurado en un trono de nubes de teclados . Animo Levantate ! Sigue al Señor Otis  , deja de estar a la vera del camino y sigue sus pasos parece indicar la banda con ese RAIN estremecedor. Ve y comprende esa luz, disfruta y goza, ahí están MAN OF THE UNIVERSE, o SO CAUGHT UP ,  que son el ritmo y  el viento .

Los Hermanos Teskey han recibido el don de la vista han abrazado la fe en el soul sin florituras ni extrañas formulas si bien alguno pudiera extrañar el blues que alguna vez les venía alumbrando y que ahora dejan reducido a un RnB que es SUNSHINE BABY pero como extrañarlo al sonar SAN FRANCISCO o la perlita que es THAT BIRD con la que concluye este disco que ya es todo un clásico. El Alma Soul tiene color , los Teskey demuestran que no, sólo es cuestión de sentimiento y de abrazar la verdadera Fe 

JOEL SARAKULA- LOVE CLUB

Genero. Soul, pop País: Australia , Año; 2018

Puede causar temor en los sombríos días que corren utilizar el termino de pop soul a la hora de conceptualizar un lp ya que se encuentra este termino muy denigrado al ser estigmatizado por culpa de cientos de artistas que han empleado con malas artes dicha concepción musical , sin embargo no podemos olvidarnos que grandes nombres de la historia se han servido de esa mezcla de sonidos negros y melodías blancas para crear buena parte de sus mejores obras  ( Todd Rundgren, David Bowie, Hall and Oates,Prince por refrescarles la memoria con alguno de ellos ..)  

El australiano JOEL SARAKULA se ha propuesto y sin duda conseguido revitalizar el genero y colocarse con este su nuevo trabajo LOVE CLUB a la altura de los citados maestros de ese pop con alma negra que acaricia la piel demostrando que sus dos previos trabajos The Imposter o The Golden Age no eran casualidades ni había ningún tipo de sobrevaloración del artista 

 

Una producción excelsa por recordar de modo extraordinario los grandes momentos del soul de caramelo, lúbrico y al mismo tiempo elegante de los años 70 dónde el amor y la lujuria de arte y soul eran el hilo conductor de los mismos. Un inicial Understanding , lleno de delicada suntuosidad que una guitarra con aires de soft jazz amplifica nos enmarca  dentro  de la esencia del disco; In Trouble , el primer single coescrita con Michel Stodart de los Magic Numbers , con su ritmo y sus vientos a lo Sly Stone nos pone bajo la órbita y prisma del estilo de compatriotas como The Bamboos , el cantante Daniel Merryweather o del estadounidense Mayer Hawthorne con su funk disco sensual ; Balthic Jam es una preciosa melodía romántica al piano muy a estilo Rundgren ; We Used To Connect amplía el conjunto de maravillas soft soul con swing que el disco contiene . A ello hay que añadir disco music sofisticada en Parisian Woman o Coney Island Getaway , temas de seda para una soundtrack de un film de erotismo sententero en Theme Fom The Love Club o en Winter Elegy ;o northern soul que se nos cruza en Dead Heat, 

Love Club es todo una declaración de amor en forma de canciones llenas de lujoso romanticismo pop , Un recorrido por  los mejores capítulos del pop soul adaptado a las nuevos tiempos como en pocas ocasiones se ha tenido la oportunidad de escuchar Un disco con clase , fascinante, y romántico que dignifica un estilo y género aletargado y menospreciado hasta elevarlo a la altura de obra clásica . 

 

THE NEW BUZZ.- VALLEY OF SILENCE and other singles

Genero: Soul   País: Australia Año 2017, 2016

Regresamos al país del soul, es decir actualmente Australia de la mano de un supergrupo de Brisbane formado por un buen montón de artistas de varias bandas locales que se reunen para grabar y tocar en directo soul bajo el nombre THE NEW BUZZ, sirviéndose en ocasiones de selectos vocalistas invitados para dar más lustre a composiciones de deep soul irresistibles 

Por el momento la discografía es parca : un par de Eps , el último de ellos Valley Of Silence publicado a mediados del año pasado cuyo tema estrella Valley Of Silence en la cara A tiene como voz solista invitada a un sensacional cantante de soul blanco Karl S Williams que salvo error dispone de un lp en solitario magnifico y en la cara B Brisket Brits , un instrumental de lleno de psicodelía  soul

En el 2016 dos singles/ Eps uno con The Happy Sufferer , Like Free a Man/ If Theres a Heaven dos enormes temas llenos de lubrico soul que erizan la piel

El otro single por un lado deep soul de infarto con Time ( Just Need A Little ) con los vocales de Kel On Earth y Someone Else´s Name , en idénticos patrones de balada soul de estrujar el alma y corazón aquí con la voz principal de la invitada de honor Chelsea Wilson

Y siguiendo el 2017 ofrecieron otro single , con cara A la excelso southern soul con un sólo de guitarra psiodélico digno de Sly Stone en Like We Used To con la vocalista Jess Lean y como cara B un soberbio instrumental jazz funk Silver Lining

  

Esta es la corta por el momento carrera de una de las promesas de la cantera australiana del soul y que ya apuntan a tener su sitio en esta tierra de Arcadia per secula seculorum

COOKIN ON 3 BURNERS .- LAB EXPERIMENTS VOL 1

Genero. Soul, funk  País: australia. Año 2017

Volvemos  al deep funk y el groove y de paso nos vemos otra vez en el nuevo reducto del soul que es Australia de la mano del trio COOKIN ON 3 BURNERS  y sus experimentos de funk lleno de groove y sonidos Killer hammond  en lo que es su trabajo de este año un brutal experimento lleno de pócimas con ingredientes negros pero que muy picantes . Es la hora de presentar el mejor bálsamo de fierabras frente a la edad , la enfermedad y la pena el LAB EXPERIMENTS VOL 1 de este trío de hammond, batería y bajo que son los Cookin on  3 burners

Ivan Khatchoyan a la bateria, Jake Mason al hammond y Dan West al bajo llevan una carrera sensacional a los mandos de este restaurante de habichuelas negras aunque no hacen asco alguno a servirse de todo tipo de condimentos para esas salsas marca de la casa tan picantes y sabrosas, así nada mejor que para empezar cualquier evento de baile que un Enter Sandman de los Metallica fagocitado por un groove de organ jazz y bass funk propio para la banda sonora de un Starsky and Hutch

 

Otro de los grandes aciertos del trío es que a diferencía de otros grupos de funk sus miras se amplían más allá del mero uso del instrumental como medio de expresión recurriendo a las mejores vocés de color negro de su país como la inmensa ( para mi gusto la mejor cantante soul actual ) Kylie Auldist , Stella Angellico , Fallon Williams o Emmi  y es que el hit single del año 2009, This Girl de su imprescindible Soul Messing álbum le hizó ver que esa mezcla de vocal e instrumental les venía de lujo

 

3 temas vocales  y 5 instrumentales muy cinematográficos y peliculeros componen la propuesta de los Cookin para este año formando un exceden conjunto que  a sabe a poco pues 8 temas te dejan con ganas de más sobre todo porqué no han metido singles previos tan fantásticos como ese Losin Streak con la voz fabulosa de Daniel Merrywheather , el Mind Made Up con otra vez Kylie, o The Writting On The Wall con el Beast of Bourbon Tex Perkins aunque me lo metido como bonus a mi editor de reproducción

         

Prometo volver con ellos pues sus platos embriagan y lo mismo con Kylie qu se merece todo un recopilatorio para ella solita y verán como es la mejor sin duda

FLY MY PRETTIES.- STRING THEORY ( COMPLETE SHOW )

Genero. Soul, Funk y de todo  País. Australia  Año 2017

Tras el live de Nathaniel Rateliff en el escenario del Red Rocks nos trasladamos a otro live incendiario venido desde las antípodas a cargo del colectivo FLY MY PRETTIES

Dudaba de la inclusión en la Arcadia de esta propuesta por cuanto aquí hay un montón de influencias de todo tipo pero han sido los ritmos tribales, los cánticos religiosos , los bajos funk y sobre todo que cada actuación y disco de esta multitudinaria banda es todo un acontecimiento han decantado que ni un día más Fly My Pretties podían quedar fuera del mundo arcadiano .

Preparense pues lo que van a ver y oír es una de las más experiencias más alucinadas y alucinantes que van a poder disfrutar en mucho pero que mucho tiempo  Este es el mundo desde las alturas ...

La caracteristica básicas de esta agrupación ( más que banda ) de músicos de Nueva Zelanda es que que sólo editan lps en directo y como cual Circo del Sol cada nuevo repertorio supone un paso más en una mixtura de sonidos que supera casi lo imaginable . Por otra parte venir a relatar los miembros de este colectivo es tarea casi imposible ya que su número es enorme y con continuas incorporaciones  si bien todo nace de la mente pensante de Barnaby Weir , miembro de la banda Black Seeds

STRING THEORY recoge los shows del año 2016 y cuyo formato de audio se edito el año pasado pero que ante el éxito bestial de la grabación decidieron reeditar en formato vídeo y con el show al completo ( 18 temas ) en este año 2017. Es más que evidente que la influencia blues ha tenido un papel básico en las ejecución de los temas pero no han dudado en aplicar elementos del hip hop, electrónicos y sobre todo ritmos de percusión tribales amparados en verdaderos actos de gospel indígena 

Como todo macroshow no corresponde destacar elementos individuales ya que es el todo lo que hace atractivo y atrayente el evento sólo les invito a escuchar y en todo caso a ver esta propuesta de una negritud un tanto peculiar