Genero: Funk, Soul, Jam Band, País: Usa Año : 2019
Hay música y bandas nacidas para el directo. A los THE LEE BOYS pese a sus enormes discos dónde verdaderamente se debe saborear a la misma es encima del escenario y su nuevo trabajo LIVE ON THE EAST COAST es la prueba irrefutable de lo expuesto.
The Lee Boys es la Gran Banda Américana de Sacred Steel que no es otra cosa que lo que denominados Jam Bands pero a lo negro ,con steels y sacro ( una definición que creo pueden entender ) Los de Miami arman todo un ensamblaje de Funk, Soul, Jazz y gospel absolutamente demoledor aunque algunos también podrán sacar similitudes, que las hay, con gente como Robert Randolph por ejemplo
Alvin Lee (Lead Guitar)
Keith Lee (Vocals)
Derrick Lee (Vocals)
Roosevelt Collier (Pedal Steel)
Kenneth Earl Walker (Drums)
Alvin Cordy (Bass Guitar)
Son los actuales miembros de la banda The Lee Boys dónde el sello de la música espiritual y el gospel toma delantera sobre el funk y el soul que es lo habitual en las bandas de pedal steel, Clásicos del soul sureño de corte eclesiástico como el ILL TAKE YOU THERE de los Staples Singers o el TURN ON YOUR LOVE LIGHT de Bobby Bland se unen a clásicos de la banda como TESTIFY , COME ON HELP ME LIFT HIM UP o WALK WITH ME que suenan mejor que nunca conforman esta celebración de los Lee Boys
Desde el año 2012 no sacaba el grupo un trabajo para ser prensado siendo un acierto el directo que ahora lanza por los mótivos expuestos: Más energía, más corazón y esa libertad que da el calor del público. Las canciones antiguas y las nuevas resplandecen mucho más sin ataduras como se puede comprobar en esta recopilación de tres conciertos celebrados en el 2018 . Así pues una rodaja de virtuosismo, alma y pasión no viene nada mal
Segundo lp en un año del Irlándes FOY VANCE y segunda parte en honrar la tierra de provisión que para los Irlándeses fueron las Américas mediante la adaptación de dos de los estilos más definitorios de su herencia musical; El Soul y el Country. Para el soul dedico la parte de este disco doble bajo el título FROM THE MUSCLE SHOALS que obviamente tuvo su reseña por las tierras de ARCADIAy ahora vuelve con la segunda parte dedicada a los sonidos más folk o country bajo el título de TO MEMPHIS
Lo cierto es que una vez destripado el disco tampoco hay demasiadas diferencias respecto al primero porqué la voz de Foy es puro soul por lo cual cuando estalla todo pasa a engrosar la categoría celestial de la música del alma.
Así Foy transitando por los territorios más folk al final se encuentra en muchas ocasiones con el soul ( algo también consustancial a los sonidos venidos de Memphis ) algo que puede aplicarse al single THE STRONG HAND , I WAS BORN, I'M COMING OVER, o CRADDLED IN ARMS dónde ese sabor sureño y negro tiene una relevancia importante De igual forma otro elemento de unión entre el country y el soul que también ha sábido captar el autor es el Religioso y así hay unas cuantas canciones con el factor religioso-cristiano como base de las mismas, así ese THE CHRIST AND THE CROOK, dónde Foy es todo un folksinger, o WE'RE ALREADY IN HEAVEN
En las demás postas del camino pues un sensacional momento de américana en ONLY THE ARTIST , muy de sabor Springsteen en sus mejores momentos; sabor latino-mexicano en HAVE ME MARIA, y folk en ALICE IN DALLAS
Lo dicho un magnifico complemento a From The Muscle Shoals y a buen seguro que hace décadas hubiera formado todo un disco doble o no de esos triples por lo que no hay perdón si no adquieren los dos trabajos de Foy de este año
Genero: Blues , Blues Rock. Blues Soul, País: Australia Año 2019
Regreso vacacional y me adentro en la tierras de ARCADIA NEGRA que las tenia un tanto olvidadas. Nada más pisar las tierras áridas del territorio nos topamos con un maestro de la guitarra y consumado surfista australiano ASH GRUNWALD quien publica su lp más ambicioso hasta la época por cuanto no ha escatimado ni en producción ni ilustres invitados ni su MOJO
Un trabajo MOJO que impacta desde su portada con un ASH homenajeando en azul y en pose a sus guitarristas favoritos. Vaughan, Hendrix y BB King cuyos sonidos se cuelan por todos los poros de este su nuevo trabajo.
El cambio de compañía de Mushroom a Bloodlines ha supuesto que no se haya escatimado en la grabación del lp dónde se cuenta con una pleyade de figuras del blues y del soul de Australia como los inevitables TESKEY BROTHERS bien como banda en AIN'T MY PROBLEM con ese tratamiento de work song lleno de ritmo tribal y coros , o bien con JOHN TESKEY a la voz acompañando a ASH con JOE BONAMASSA y IAN COLLARD para la versión del clásico de Townes Van Zandt WAITING AROUND TO DIE, mientras que una de las grandes voces soul de las antípodas MAHALIA BARNES se encarga de abrasar literalmente en la recreación del HUMAN de RAG'N'BONE , TROUBLE'S DOOR con la presencia del Thunderbird KIM WILSON o en MOUNTAIN dónde los momentos Hendrixianos tienen su mayor grado de presencia
Poco espacio para el sosiego deja ASH en MOJO, un trabajo lleno de ritmos pesados y soberbios solos de blues rock con muchas similitudes en la fórmula a seguidores del Ray Vaughan como Gary Clark Jr, si bien Ash se maneja menos divo que por ejemplo el americano , así sólo en 3AM, a mi juicio el mejor tema del lp, con su slide , la trompeta exquisita de HARRY JAMES ANGUS y la voz y armónica del fenómeno australiano IAN COLLARD y en la recreación del WHIPPING BOY de Ben Harper se puede uno calmar la sed de este caliente disco dónde hasta la cantante country KASEY CHAMBERS se ve poseida por los diablos en el single WHISPERING VOICE . Dos ilustres recuerdos y homenajes con posiblemente últimas grabaciones de dos grandes del blues que nos han dejado , el enorme guitarrista inglés TERRY EVANS ( Joan Armatrading , Clapton, Cooder o Fogerty ) en el citado Whipping Boy y EDDY 'The Chief' CLEARWATER , clásico bluesmen del sonido Chicago en plan Howling Wolf en HOW MANY MORE YEARS , que sirven para dotar de un sabor a clásico a este trabajo y despedir la reentree de Arcadia Negra que espero sea de su agrado. Un fenomenal trabajo el de ASH que lo va a poner en lo más alto del escalafón.
La unión de dos titanes de la música americana, el cantautor MARC COHN y los agrupación gospel BLIND BOYS OF ALABAMA solo podía deparar una coleccion salmodica de inusitada belleza. La forma de componer de Cohn tiene demasiadas conexiones con los sonidos evangelicos por lo que la aportación de las armonías vocales de los BLIND BOYS OF ALABAMA solo podía enriquecer la inherente belleza épica del cancionero del autor cuya voz principal y piano se ven dotados de la gracia angelica de los vocales del grupo.
El disco tiene una extraña composición ya que por un lado consta de dos temas nuevos de Cohn grabados en estudio TALK BACK MIC y WORK TO DO , en una especie de estudio en vivo y ambos con el citado genuino sabor a Iglesia que es la nota predominante del lp y tras esos temas nos encontramos con otros 8 que son grabados , esta vez si en verdadero directo. Cohn en forma de perfecto Pastor oferenciando la celebración con su piano y hammond omnipresentes y los BLIND BOYS OF ALABAMA como coro con sus momentos de protagonismo como sucede en el sensacional y larguisima recreación del clásico del 81 de Cohn SILVER THUNDERBIRD , dónde los solos vocales se suceden de forma sublime ,en el clásico AMAZING GRACE con un final mixturado de House of Rising Sun de morirse que ya es toda institución ene le repertorio de los de Alabama o en la apertura del disco en la entrada a este repertorio con WALKING IN JERUSALEM
El resto del disco pues canciones de Cohn rescatadas de su repertorio desde el celeberrimo WALKING IN MEMPHIS, pasando por el fantástico homenaje a Levon Helm de LISTENING TO LEVON, la antigua gospeliana de Cohn BABY KING rescatada del Rainy Season, pasando por la desnuda GHOST TRAIN, o ONE SAFE PLACE que cierra de forma estremecedora el lp. Todas ellas acentuando sus aspectos más eclesiales y dónde los juegos de agudos y graves de los Blind Boys permiten convertirlas en arte e inspiración
A diferencia de los últimos lps de los Blind Boys of Alabama demasiado formalistas aunque impecables , este encuentro con Marc Cohn debió de ser como la llegada del Espiritu Santo por cuanto se encuentran como más liberados de alma y corazón lo que redunda en un mayor gozo del proyecto : Un lp a tener en cuenta desde luego
El alma no tiene color, ni raza, ni sexo ni religión . El alma es de todos y para todos no existe discusión alguna. El Soul es el motor de la música , es el sonido de la eternidad de ello tampoco me cabe ninguna duda y como toda Alma carece de color o al menos eso creo pues mi falta de fe y dudas existenciales sobre la preminencia del color negro en el soul van camino de despejarse al son de RUN HOME SLOW , el nuevo trabajo de los australianos THE TESKEY BROTHERS. El Soul no tiene color asignado , los Hermanos Teskey dotados de un estado de gracia divina han borrado cualquier impiedad sobre la ausencia de color en el alma ya que no es cuestión de pigmento sino de visión y sentimientos.
Si el primer lp de los Teskey Brothers era un alcanzar el cielo , Run Home Slow es ver directamente a Dios en cualquiera de sus formas, sea Cooke, Marvin o en el presente caso por la similitud vocal de John Teskey a Otis Redding. El camino al paraíso no tiene que ser tortuoso basta con dejar llevarse por la senda iluminada y eso lo han tenido muy presente los Teskey Brothers quienes han seguido de forma muy canónica el resplandor del Dios del Soul, sin desviarse ni complicarse como demuestran los primeros compases de ese monumento inicial que es LET ME LET YOU DOWN o esa preciosidad de balada de corte gospeliano que es CARRY YOU, digna de aparecer en el canon que conforma el Otis Blue
Si tu oscurecido corazón todavía no ha podido encontrar el resplandor de la eterna luz siga el camino marcado por HOLD ME , plegaria de simple ritmo y vocales, que desemboca en PAINT MY HEART , otra muestra del credo al Ser Supremo Redding que se nos aparece transfigurado en un trono de nubes de teclados . Animo Levantate ! Sigue al Señor Otis , deja de estar a la vera del camino y sigue sus pasos parece indicar la banda con ese RAIN estremecedor. Ve y comprende esa luz, disfruta y goza, ahí están MAN OF THE UNIVERSE, o SO CAUGHT UP , que son el ritmo y el viento .
Los Hermanos Teskey han recibido el don de la vista han abrazado la fe en el soul sin florituras ni extrañas formulas si bien alguno pudiera extrañar el blues que alguna vez les venía alumbrando y que ahora dejan reducido a un RnB que es SUNSHINE BABY pero como extrañarlo al sonar SAN FRANCISCO o la perlita que es THAT BIRD con la que concluye este disco que ya es todo un clásico. El Alma Soul tiene color , los Teskey demuestran que no, sólo es cuestión de sentimiento y de abrazar la verdadera Fe
Me he atrevido a realizar una banda sonora para el estío con temas recopilados de los sones que suelen regalar las Tierras de ARCADIA NEGRA. Una fórmula similar a la que vengo utilizando para MI TOCADISCOS DUAL o las que fabrico a la limón con mis compañeros de CRIATURAS SALVAJES, es decir están Ivoox para que puedan oir online o descargar en su pen, móvil, ordenador o sistema de almacenamiento favorito ( temas todos unidos y mezclados pero si alguien desea la carpeta con los temas por separado sólo tiene que mandar un mensaje aunque no lo recomiendo así ) pues basta en darle a descargar y en un "minutiño" lo tienen a su disposición
Para esta recopilación me he centrado en MUSICAS CON ALMA LATINA PERO CON AROMAS AL SOUL compuesta por grabaciones más o menos actuales de músicos basicamente de origen latino afincados en América ( salvo alguna excepción )
La música latina empieza a dominar el mercado americano por la lógica dominación de la población de dicha ascendencia , hasta el actor Danny Trejo, alias Machete ( importante padrino del renacer del soul latino ) ha sacado todo un recopilatorio sobre el tema , siendo ya importante el número de artistas que empiezan a grabar atraídos por la mixtura de las raíz y del propio soul americano empieza a ser importante . Tras la Fania, Tras el éxito de Boogaloo , Tras Selena, Tras los Corridos, igual es hora de GOZAR con esta visión del Latin Soul
Thee Lakesiders
En las dos horas podrán encontrar Vds desde clásicos del soul como la formidable interpretación del Let's Get It On del canon de Marvin Gaye a cargo de The Hi Fly Orchestra (banda escándinava de estilo latino que suele tener cantantes invitados siendo su vocalista más habitual un genio llamado Karl Friedson ) , el Papa Was a Rolling Stone por el Grupo Magnetico ( supergrupo escocés nacido de amor a la Fania y de la emigración ) , un precioso dúo de Frankie J y Trish Toledo (tortolitos de actual escena californiana y especialistas en versiones de clásicos de los 60 ) arrasando con el Tell It Like It Is de los Neville Brothers o la citada Trish con su versión caliente del Make It With You de los soft rock californianos Bread. Por supuesto se encontraran moderno Boogaloo con maestros actuales del genero como son los neoyorquinos Boogaloo Assassins ; Los Charlys Orchestra, o Spanglish Fly , clásicos de la escena todavía vivos y relucientes en la actualidad como Joe Bataan, émulos del Santana más latin soul como Radio Free Honduras,( otra agrupación blanquita ) o Puro Bandido ( su Corazón es todo un descubrimiento ) y mucho moderno chicano soul carácterizado por hermosas armonías vocales , baladas de corte doo woop y escasez de vientos con personajes excitantes como Cota, Pepe Marquéz, The Lakesiders, Thee Sinseers, Bardo Martinez, Black Pumas ( estos Tejanos ) o Joey Quiñones
Los Hacheros
Boogaloo Assassins
Me ha apetecido apuntar algún nombre sudamericano con estilos que en ocasiones pudieran tender al pop ( aunque no aquí ) pero que me ayudan a ampliar el espectro de estos sonidos para encarar cosas como cumbias y boleros que al fin al cabo son parte de las familías latinas siempre tratados con cierto grado americanizado , así podrán disponer del famoso Quizas Quizas a cargo de Denise Gutierrez con fama por incluir la misma en el biopic Hollywoodense de Cantinflas, los chicanos La Santa Cecilia con su tributo al melódico Jose Jose , bolerazos a cargo de los neoyorquinos Los Hacheros o la institución chilena Los Angeles Negros, pop del soul con los mejicanos Loc Choclock, Bobby Oroza ( un finlándes en la corte del soul latino ) entre otros..
Recorrido pues por sonidos latinos de otras latitudes y otros países hermanos para su gustazoooooooooooooooooooo!!!!!!!!!!!!!!
LISTADO DE CANCIONES
01.- Chicano Batman Caloncho - Corazón de Roca
02.- Cota - Catch You On The Rebound
03.- Pepe Marquez - I want a love I can see
04.- Radio Free Honduras.- Forever and Ever
05.-Los Choclok- Bonita
06.- Puro Bandido.- Corazon
07.- Radio Free Honduras.- Suavecito
08.-Boogaloo Assassins - Para Mi
09.- La Santa Cecilia.- Cuidado
10.- Denise Gutiérrez - Quizás Quizás
11. La Garfield - Si Tú Me Quieres
12 - Jonny Benavidez and Cold Diamond & Mink - Tell Me That You Love Me
13.- Wanda Felicia and Cold Diamond & Mink - Until You're Mine
14 .- Los Ángeles Negros José María Napoleón - Yo Te Necesito
15.- Joey Quinones - Dont tell me
16.- Bobby Oroza - Falling In Love
The Poy-Boy-Citos
17.- Spanglish Fly - Love Graffiti Me
18.- The Hi-Fly Orchestra - Let´s Get It On
19.- Los Hacheros - Desastre
20.- Frankie J y Trish Toledo.- Tell It Like It Is
21.-Trish Toledo.- Make It With You
22.-Grupo Magnetico - Papa Was A Rolling Stone
23.- Black Pumas - Know You Better
24.-Pepe Marquez - Be thankful for what you've got
25-.Los Charly's Orchestra - Al Ritmo Del Latin Funk
26-.Los Po-Boy-Citos - King of Latin Soul
27.-Dominator.-Don't Be Afraid
28.-Thee Lakesiders - Parachute
29.- Bardo Martinez & The Soul Investigators - Bad Education
Tras un tiempo de ausencia no por falta de material sino de tiempo regresamos al territorio de Arcadia Negra con tiempo suficiente para disfrutar de los alicientes de una fiesta de vintage rock and soul de la mano de un maestro de los sonidos de los años 50 , el guitarrista de Detroit CHRIS CASELLO y su combo al cual se le une la maravillosa vocalista de color de St Paul, Minnessota , TAMMI SAVOY
Casello y Savoy es una pareja de maestros del sonido vintage y country , el primero con labor ingente de apoyo a ilustres como Trisha Yearwood, Carlene Carter, Wanda Jackson, Rosie Flores... y ella reina de tributos a Ray Charles, Elvis o al frente de las Lovelettes por lo que es evidente que la unión de fuerzas y alma no podría deparar más que un arrasador trabajo y directo lleno de pasión por los sonidos de los años 40 y 50 que es lo que ofrece este su primer trabajo de larga duración llamado RHYTHM AND ROLL que es una ampliación de un mini lp aparecido con anterioridad
El trabajo trata con todo respeto y cariño el sonido vintage con Cabello espléndido a la guitarra , virtuoso y locuaz en sus riffs y Tammi , alegre, picarona y a la vez dulce con esa voz muy acostumbrada a las tonalidades doo woop y de los primitivos grupos de chicas más que a las grandes damas del blues pese a que buena parte del lp recoge temas cuyo original pertenece a divas como Ruth Brown de cuyo cancionero extraen BIG SWEET BABY MINE o THIS LITTLE GIRL'S GONE ROCKIN , o a Priscilla Bowman en la maravillosa y cadenciosa AINT GIVIN UP NOTHIN'
Un formidable trabajo de fantástico jump blues que hará las delicias de cualquier amante de la música de color sobre todo si lo que uno busca es momentos de plena diversión ya que atrapa desde la primera nota hasta el último segundo de ese rodar por los surcos de la aguja del vinilo . No hay mucho más que decir que deben disfrutar de los homenajes a la gran Lavern Baker en VOODOO VOODOO, ( excelsa la guitarra de Casello ), el impresionante ritmo de BROKEN HEARTED MELODY de Sarah Vaughan , el RnB de IF IT'S NEW TO YOU de Little Esther
Espero que este lp les permita cierto grado de difusión y podramos disfrutar de un directo que se me antoja insuperable . Hasta la próxima Arcadia que espero no se demore y gracias a Two por la recomendación , les dejó con esta rendición de Elvis que considero insuperable
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